創新的光美－《DokiDoki!光之美少女》 文：傑特

由初代的黑白二人組到最新的快樂充電，光之美少女踏進第十年，一個系列經過那麼長的時間，如果不能加入新的元素就會失去了生氣。而第九年的《DokiDoki!光之美少女》就是負起創新的任務。

《微笑》的反彈
由初代到最新一輯，十年中出了八代的光美（初代和Yes組佔兩年，其他則是一年），水準有高有低，而去到2012年的《Smile!光之美少女》則算是近數年中評價比較差的一套，首先是故事散亂，四十八話幾乎就是四十八個單元故事，近乎沒有任何連貫性的劇情可言，而四十八話更是公式得讓人搖頭，打鬥千篇一律，故事展開也是一式一樣，雖然事前看到米村正二擔任總編劇就已經有不祥預感，但沒想到會差到這個地步，變成除了賣角色之外就沒有什麼值得一提的地方。
經過俗稱「微笑組」（由於角色的髮型問題，所以又有「海產組」的說法）的失敗後，東映這次反其道而行，大膽地加入新元素，希望能夠打破之前跑了八年的公式，為光美系列加入新的活力。
不過相比起一直有創新傳統的假面騎士，光美和戰隊系列要創新的壓力相當大，因為不知道年幼的觀眾們會不會接受和過往完全不一樣的光美和戰隊，所以這種創新絕對是一次實驗，而且風險並不低。

新編劇，新手法
東映這次替《DokiDoki!光之美少女》（簡稱心跳組）找來的是之前替《救急戰隊》寫劇本的山口亮太，會找一個之前完全沒寫過光美劇本的人來當總編劇，就是希望他能以不一樣的角度來寫劇本，尤其當同期的《獸電戰隊》也出現很多的變化時，幾乎可以肯定這不是個別編劇的想法，而是東映的企畫組想在這兩個老牌系列注入新意思。
而結果而言也真的達到東映的目的，山口亮太以一個新人進入光美的編劇陣中，在沒有過往的包袱下加入了很多新的想法。首先是出現第一位「文武全材」的粉紅主角，一直以來光美的主角除了Heart Catch（俗稱抓心組）的花咲蕾還算是會唸書外其他都是笨蛋型，好一點也只是運動萬能但腦袋完全不能。但這次的相田瑪娜（雖然マナ可以寫過「愛」，但因為之前的Fresh已的粉紅已經譯作「桃園愛」，而同故事又有一個角色叫「小愛」，所以採用音譯「瑪娜」較不容易搞混）卻在播放前就已經被制作組形容為「歷代最優秀的粉紅」，配合劇中她那快速的反應和思考，別說是粉紅，即使拿來和其他顏色相比也是前列的萬能型主角。
其次是強調故事性，之前即使是抓心組也是一半故事一半單元，但這次卻近七成都是劇情，過往的角色單人劇情變少了。這種強調劇情推進的手法相當大膽，因為沒有人知道女孩子能不能接受這種風格，而且因為主線劇情太多變成角色個人回很少，平均每位光美頂多分到兩三話，想想五位光美加起來也只是十五話，對於想看她們日常生活的觀眾而言自然會覺得不夠了。
另外戰鬥的處理也加入了很多新點子，首先是戰鬥的模式每七至八話就會改變，由最初的鬥智到聯合攻擊，再到二人合作，然後就是複合大技，到最後竟然出現星矢式的「同伴，這裡就交給我吧！」的玩法！不斷嘗試不同的戰鬥模式，但不是為了找出「最好」而是找出「各種的可能」。
劇情方面則算是Heart Catch之後最重的一套，由最初真琴去找王女，到中段亞久里登場後她的身世，到最後亞久里和蕾吉娜之間的關係，以及撲克牌王國在一夜之間滅亡的真相，過往即使是抓心組也不算是很關鍵，而之後的Suite（組曲組）和微笑組更只是聊備一格，但這次卻成了佔了六成回數的核心部份，以光美而言這套絕對是最強調劇情的一部了。
甚至關乎東映主要收入的玩具上也不客氣地搞新點子，過往光美必備的第二形態在這裡要到最終回才給瑪娜來個「巴特農模式」，其他四位也只是加一雙翅膀讓她們能夠飛就算了。至於武器中段也只給一把弓，後半則加五部iPad mini （笑），像過往那種打一隻怪收集一件飾物的課金玩意一律從缺，可以想見雖然是很創新，但玩具商應不會喜歡這種做法。
雖然只是列出一些比較明顯的分別，但已經看得出這次心跳組的改動並不只是簡單的加入新點子，而是幾乎砍掉一半傳統的大手術。

主題是『自私』
其實即使假面騎士，會以一個主題來寫故事也只有小林靖子，甚至井上敏樹也不是很明顯。但這回心跳組卻首次為故事加入了主題，就是『自私』。
在故事中人類會變成怪人「自我中」是因為在一瞬間心裡的自私被擴大而化身自我中。本來這種帶有說教味的設計很普通，而故事中變成自我中的人其實也只是一瞬間有了自私的想法，但都是立即被壓下來，只是因為有了種子才會被變成自我中。但去到最後這種「一瞬間的自私想法」竟然是整個故事的開端－撲克牌王國的國王為了救女兒安傑，竟然拿走了封印原始自我中的睿智王冠，雖然救回安傑但因為原始自我中放了出來，而且還附在國的身上成了自我中大王，王國也在一夜之間壞滅。公主知道真相，雖然擁有能打敗我自中大王的光之槍，卻不忍心打倒父親，而這種私心則被敵人擴大，就在自己變成自我中之前，安傑把自己分成三部份：亞久里、蕾吉娜和小愛。
當眾人知道事件真相時，就出現一個很重要的命題了：自私是不該，但如果是為了自己最重要的人，是否也該無私地下決定？而最後瑪娜則指出，每個人都會任性自私，但只有在這種自私和良心之間的苦惱和爭扎人才會成長，而且更指出「只要有『其他人』才會有自私，沒有其他人自私也不存在」，簡單就是自私這種概念是基於「不管其他人的行為」，但如果這世界沒有其他的存在，那「不管其他人」這個想法就不成立，也就是自私是源於一種自身和其他人之間的互動行為，而不是傳統認為是孤立的行為。甚至以此延伸就是一種對於個體的存在認同，即是當世上沒有第二個人的時候，「我」這個概念是不成立的，同樣地當世上只有一個人的時候，自私這種概念也不成立，當你以為『世界只有我一個就好了，其他人都不應該存在』時，這種想法本身反而否定了自私的原始意義。沒有「其他人」，那所有的行為都不算自私，因為連「我」這個概念都不成立，又何來只為了自己而行的「自私」？
當然，這種哲學上的問題在這裡只是很簡單的蜻蜓點水，但以一套拍給小學生的動畫來說，即使只是一點點，但敢把哲學命題寫進去已經是一大突破了。

實驗的代價
以筆者的角度來看，這種大膽的實驗先不管成功與否，都是會給肯定的態度，因為這種大刀闊斧的變動一定會讓傳統的支持者不滿，甚至會影響相關收入。但在延續作品的生命這種冒險是有價值的。甚至即使失敗，只是這種冒險不是全無意義，那從失敗中得到的經驗也是值得。
這次心跳組把很多戰隊甚至騎士已經在玩的東西加進來，成功的地方已說了，但付出的代價也不低。首先是角色的個人描寫單薄，特別是有栖的個性相當不清不楚，相比起因主角和主角的賢妻而有很多戲份的瑪娜和六花，而因為和主線劇情而後半很活躍的亞久里和蕾吉娜，有栖的描寫就變得很薄弱了，甚至被觀眾戲言「公式ヘタレ（ヘタレ者，是個性軟弱，做事總派不上用場，老是失敗的人）」的真琴也還有一話一邊唱歌一邊變身走到蕾吉娜面前的名場面，但有栖除了一開始的『武神有栖』之後就沒有怎樣活用這個設定，十分浪費。
敵人方面只有伊拉和六花有過一點的互動，但也不是很多，中段加入的新敵人更分薄了本來的反派的戲份，不過因為有了新反派所以最後他們還是能留下來，既不是被淨化也不是改邪歸正，而是繼續活下去。這點也算是貫徹了「自私是不會消失」的主題吧！
當表現手法、劇情上花了更多的工夫，那角色的描寫，日常生活以至她們的家人的劇情自然就攤薄了，這也成了本作最大的問題，雖然相比起之前的微笑組一味跑角色全無劇情這次不是完全相反，但角色部份偏弱則是肯定的。而最後一戰為不想重複過往的『宇宙級』魔王，這回的顯然弱多了，打起來也沒有最終戰的味道，而最後人類世界和撲克牌王國連起來更有點硬來的感覺。

新一代後宮王登場
整體而言，這次雖然可以排在抓心組之後，但不是因為優秀，而是其他幾部實在不濟，所以才顯得這部不錯，再加上大膽求變，這也算是一點加分。
不過作為「最優秀粉紅」的瑪娜，她最強的不單是能力，還有其收後宮的本事，雖然還不及最強的「粉紅後宮王」的夢原望那麼強（上至前輩下至後輩，精靈敵人一率不放過），但整套動畫幾乎可算是瑪娜後宮收集紀行，四位光美不在話，連蕾吉娜也被攻略，甚至還出現正妻六花幫手替瑪娜攻略蕾吉娜！
難怪在同人六花總是壞掉的樣子，有這種丈夫真的不壞也難。